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영화 프로메테우스, 창조와 파괴의 기원을 묻다 신을 찾아 떠난 여정: 인간 기원의 질문《프로메테우스 (Prometheus, 2012)》는 겉보기에는 외계 탐사를 다룬 SF 스릴러처럼 보이지만, 실상은 훨씬 더 깊은 철학적 질문, 즉 “인간은 어디에서 왔는가?” “우리를 만든 존재는 왜 우리를 만들었는가?”에 대한 근본적 성찰을 중심에 둔 작품이다. 리들리 스콧은 이 영화를 통해 기술적 미래와 고대 신화, 과학과 종교가 충돌하고 교차하는 지점에서 인간 존재에 대한 질문을 새롭게 구성하고, 이를 단순한 주제의 장식이 아닌 서사의 핵심 동력으로 작동시킨다. 주인공 엘리자베스 쇼 박사(누미 라파스)는 이 질문에 대한 집착을 가진 인물이며, 그녀의 존재는 과학자의 이성적 호기심과 종교적 믿음이 갈등 속에서 공존할 수 있음을 상징한다. 엘리자베스는 단지 과학적.. 2025. 5. 19.
영화 아폴로 13, 실패에서 피어난 귀환의 지혜 기술보다 침착이 살렸다 – 위기의 리더십《아폴로 13 (1995)》은 역사적 사실에 근거한 우주 재난극이지만, 단순한 재현이나 영웅주의에 기대지 않고, 위기의 순간 속에서 발휘된 인간적 침착함과 리더십의 본질을 치밀하게 조명한다. 특히 짐 러벨(톰 행크스)의 리더십은 이 영화의 중심축이자, 위기를 극복하는 집단적 지성의 촉매로 작용한다. 흔히 리더십은 결단력이나 카리스마로 환원되곤 하지만, 이 영화가 보여주는 리더의 상은 예측 불가능한 혼돈 속에서 감정을 통제하고, 공동체의 균형을 유지하며, 지속적으로 판단을 갱신하는 존재에 가깝다. 아폴로 13호는 애초부터 "불행한 수"로 상징되었고, 발사 전부터 기술적 불안정과 조직 내부의 긴장감이 드러나 있었다. 하지만 사고가 발생한 이후, 즉 산소 탱크 폭발로 인.. 2025. 5. 19.
영화 에드 아스트라, 침묵 속에서 우주를 듣다 고립의 우주, 내면의 여행《에드 아스트라 (Ad Astra, 2019)》는 겉으로 보기엔 화려한 우주를 배경으로 한 SF 영화지만, 실제로는 한 인간의 내면을 조용히 관통해 가는 심리극이며, 영화가 끝날 때 관객에게 남는 것은 블랙홀이나 우주선이 아니라, 브래드 피트가 연기한 로이 맥브라이드라는 인물의 고립감과 침묵 속 심리의 결들이다. 로이는 영화 초반부터 끝까지 감정을 억누르고 침착한 태도를 유지하는데, 이는 단순한 훈련된 우주비행사의 모습이 아니라, 자신의 감정을 철저히 통제함으로써 상처와 불안을 외면하려는 방어 기제로 작동한다. 그의 심박수는 극단적 상황에서도 거의 변하지 않으며, 이는 ‘우수한 우주비행사’라는 평가를 받지만 동시에 ‘감정을 잃어버린 인간’이라는 이면을 드러낸다. 그가 아버지의 흔.. 2025. 5. 19.
영화 마션(2015), 고립에서 과학으로 살아남다 화성에서 살아남는 법 – 과학적 생존 서사의 힘리들리 스콧 감독의 영화 《마션 (The Martian, 2015)》은 SF 영화의 장르적 전통을 충실히 따르면서도, 전례 없는 생존 서사를 과학적 디테일로 완성해 낸 보기 드문 작품이다. 대부분의 우주 생존 영화들이 공포나 초월적 상황을 전면에 내세운다면, 이 영화는 오히려 과학적 사고와 논리적 문제 해결 과정을 서사의 중심으로 배치하여, ‘지식’ 그 자체를 극적 요소로 삼는 혁신적인 내러티브를 구축한다. 주인공 마크 와트니는 NASA 탐사대의 한 식물학자로, 화성에서 고립된 이후 생존을 위한 자원을 확보하고 생활 환경을 조성해 나간다. 그가 맞닥뜨린 현실은 단순히 ‘적막한 행성’이 아니라, 산소, 물, 음식, 에너지 등 모든 것이 결핍된 절대 고립의 공간.. 2025. 5. 19.
여성 서사의 반격 선언, 영화 오션스 8 젠더 전환 서사의 전략과 한계조지 클루니 주연의 전작 ‘오션스’ 시리즈가 구축해 온 남성 중심의 형제애와 팀플레이, 그리고 사기극의 유쾌한 미학을 계승하면서도, 이를 여성 서사로 전환함으로써 완전히 다른 감성과 정치성을 드러낸다. 하지만 이 영화가 단지 여성 캐릭터들로 기존 포맷을 대체하는 데 그쳤는가, 아니면 젠더적 시각에서 새로운 서사 구조를 개척했는가는 중요한 분석 지점이다먼저, 영화는 젠더 전환 자체를 서사의 전면에 내세우지 않는다. 오히려 ‘여성판 오션스’라는 외부적 타이틀과 달리, 극 중에서 등장인물들은 자신의 성별을 특별히 강조하지 않는다. 이 점은 고전적인 ‘대표성’ 담론(즉 여성 캐릭터가 ‘여성’을 대표해야 한다는 압박)에서 벗어나 인물 자체의 기능성과 매력을 중심으로 구성된 접근이라 볼.. 2025. 5. 19.
영화 신데렐라(2015), 순수함이 가진 힘의 의미 전통 동화의 재해석과 서사 구조디즈니의 실사 영화 《신데렐라 (2015)》는 단순한 고전 동화의 재현이 아니라, 문화적 기억 속에 각인된 이야기 구조를 현대적으로 해체하고 재조립한 서사 실험에 가깝다. 감독 케네스 브래너는 우리 모두에게 익숙한 이 이야기를 “어떻게 다시 들려줄 것인가”라는 질문에서 출발하며, 낡은 로맨틱 판타지에서 벗어나 정체성과 내면의 고결함을 강조하는 내러티브로 방향을 틀었다. 원전이 되는 동화, 특히 샤를 페로와 그림 형제의 버전은 대부분 수동적인 여성 주인공, 운명적 구원, 계급 상승의 판타지에 의존해 서사가 구성된다. 신데렐라는 일방적인 희생의 화신이며, 그녀의 결말은 외부로부터 도래한 구원(즉, 왕자의 선택)에 의존한다. 반면 2015년 영화판은 그러한 수동성을 일정 부분 걷.. 2025. 5. 16.